9

Tahun 2009 menyaksikan keluar beberapa filem memakai judul yang mengambil nombor 9. Selain filem Nine yang sedang ditayangkan di U.S sekarang dan District 9, sebuah filem animasi turut menggunakan tajuk digit yang sama. Kebetulan? Atau mengharapkan tuah yang tertentu? Memang aku tertarik untuk menonton 9 semata-mata kerana ada nama Tim Burton dan Timur Bekmambetov pada promo walaupun mereka cuma produser. Dunia pasca malapetaka yang merbahaya, getir dan tiada ketentuan menjadi latar-belakang filem ini yang tidak dibarisi seorang manusia pun.

Ok, ada jugaklah manusia tapi lebih untuk adegan flashback. Atau telah menjadi mayat dan tinggal rangka saja. Ini semua gara-gara sebuah mesin yang di reka oleh seorang saintis telah terlebih input menjadi sangat berkuasa lalu ingin membasmikan manusiawi. Macam Skynet Terminator pula kan. Bagi menebus kesilapannya, saintis tadi telah mencipta pula anak patung daripada tali jut menjadi sebiji guni kecil yang begitu punk. Maka, seperti mana tagline pada poster, terserahlah nasib bumi ini kepada anak patung tadi menjalankan misi untuk membanteras mesin robotik yang kejam dan perkasa.

Masalahnya, boneka bernama 9 itu tidak tahu satu apa pun tentang perkara yang berlaku, kemusnahan dunia atau musibah apakah yang sedang melanda di tempat manakah dia berada langsung tiada clue. Malah apakah sebenarnya dia yang tiba-tiba saja dapat bernyawa di sebuah bilik kusam terbiar sangat menjadi misteri. Lalu dia meneroka segenap sudut ruang dengan susah-payah dia berjalan akhirnya dia ketemu satu lagi bentuk jasad yang sama sepertinya dengan teruja namun dia tetap waspada. Plot bertukar menjadi lebih cemas, takut dan getir kemudiannya apabila mereka sekumpulan bertembung dengan mesin raksaksa pemusnah.

Shane Acker mengarah filem ni berdasarkan filem pendeknya sendiri (dengan adaptasi lakonlayar oleh Pamela Puttler) tentang apokalips yang menimpa dunia masa depan dengan latar belakang nuansa perang dunia kedua berkenaan pecutan teknologi melampau yang akhirnya makan tuan. Memang kreatif filem begini kerana membiarkan takdir planet ini di bawah anak patung guni yang berisi soul seseorang yang telah dipisah-pisahkan sebagai tanda jiwa kemanusiaan jugalah dapat membebaskan kita dari terperangkap dalam bala bencana yang turut dimulakan oleh manusia sendiri.

2 Days in Paris

Hujung tahun begini apa kata kita berkunjung ke Paris, walaupun hanya untuk 2 hari. Itulah tempoh waktu yang di ambil pasangan Marion dan Jack berada di sana selepas mereka menghabiskan masa bercuti di Venice dan sebelum bertolak balik ke New York. Bukan saja-saja mereka singgah di bandaraya romantik itu kerana Marion memang berasal dari sana dan dia ingin melawat ibu bapanya serta memperkenalkan teman lelaki Amerikanya kepada ahli keluarga dan rakan-rakan.

Julie Delphy yang memegang teraju utama sebelum ini dikenali menerusi filem Before Sunrise (dan Sunset) meneroka perhubungan antara benua yang dibatasi kekangan bahasa, budaya, politik serta frasa-frasa kehidupan lepas yang pernah masing-masing lalui. Adam Goldberg sebagai pasangannya yang sekali pandang nampak tidak secocok tetapi semacam melengkapi sisi yang kelihatan tidak mengancam Marion tetapi secara tiba-tiba boleh jadi kurang waras atau di luar kawalan serta aneh namun masih menambat hati. Selain itu percutian ini juga di rancang untuk menyemarakkan kembali asmara mereka yang sekejap on, sekejap off.

Dialog-dialog dwibahasa dalam filem keluaran tahun 2007 ini yang dilontarkan menarik di dengar, dalam keadaan sama ada secara bersembang biasa, nada bergurau, naik angin, mencemuh dan menjengkelkan serta ekspresi wajah terutamanya Jack yang sering kelihatan terpinga-pinga dan sakit hati dalam banyak situasi. Ia banyak menerbitkan persoalan lazim dalam hubungan cinta antara dua insan terutama melibatkan bekas kekasih dan isu-isu seputar yang boleh membuatkan seseorang menjadi rawan. Sama ada perkara berbangkit itu boleh di atasi secara matang dan dewasa atau mereka membiarkan saja polemik berterusan dan rela berpatah arang. Faktor lokasi yang di ambil sebagai latar filem ini selain menilai ikatan yang terpateri sungguh memberi kesan untuk menerobos dalam emosi manusia.

Selain daripada dua karektor itu tadi 2 Days in Paris jadi menghiburkan dengan watak ibu bapa Marion (dilakonkan oleh ibu bapa sebenar Julie Delphy) yang berjiwa seni, eksentrik dan bohomein. Aksi makan arnab di meja makan dan adegan di galeri lukisan memang tidak dapat dilupakan. Satu lagi kemunculan Daniel Brühl (Inglorious Basterds) yang sekejap sebagai pelanggan restoran makanan segera yang pelik juga kelakar. Ada satu teori oleh Jack semasa di Paris bahawa seseorang dari belah dunia yang lain ada kemungkinan untuk terserempak dengan orang yang dikenalinya dari dunia sebelah sini, lalu membentuk satu rantaian perhubungan. Tetapi dia tidak dapat membuktikan teori itu kerana tak ada seorang manusia pun yang dia kenali di sana. Cuma watak-watak asing yang kebanyakannya ditemui di kota itu ada kaitan dengan Marion dan itu membuatkan jiwanya kacau.

Aku tak pernah tengok filem popular Julie Delphy yang aku mention di atas sebelum ini. Jadi menerusi filem ini, beliau selaku penulis skrip, pengarah dan juga mencipta lagu untuk karya ini, bagi aku ia begitu baik hasilnya. Filem yang kelihatan ringkas dengan tema yang biasa terasa jujur keluar daripada sanubari insan sungguh berbakat sepertinya.

The Princess and the Frog

Sanggupkah mencium sang katak? Atau analoginya sanggupkah melakukan sesuatu yang jijik demi berhajatkan sesuatu? Mungkin apa yang kita impikan menjadi nyata itu akan lebih kita nikmati manis hasilnya jika kita bersusah-payah mengerah tenaga berazam dan harungi segala rintangan demi mendapatkannya.

Dinobatkan sebagai filem Disney pertama yang menampilkan golongan kulit hitam sebagai puteri (dia sebenarnya adalah pelayan restoran) serta mengembalikan corak animasi dalam format 2-D. Yalah, di mana-mana saja sekarang Hollywood begitu obses untuk menyogok deria kita dengan keajaiban tontonan terkini melalui serba-serba produksi filem boleh disaksikan juga secara 3-dimensi. Jadi kita menoleh ke belakang sejenak dengan kartun tradisional begini yang secara kebetulan turut berlatar-belakangkan tahun 1920-an di New Orleans.

The Princess and the Frog menyajikan cerita yang menarik dan boleh membuatkan hati jadi gembira. Tiana adalah lambang wanita berdikari dan bersemangat waja. Dia bekerja keras mencari wang bagi membuka perniagaan kedai makannya sendiri. Manakala seorang lagi karektor perempuan dalam filem ni Charlotte yang merupakan kawan baik Tiana walaupun berbeza darjat tetapi tidak berlagak dan akrab serta ikhlas dalam persahabatan mereka. Malah setiap kali Charlotte muncul terasa gamat dengan keletah dan aksi over-actingnya yang kelakar.

Walaupun mereka bukannya daripada golongan bangsawan, tetapi kemunculan Prince Naveen dari Moldonia yang tampan dan manis berkata-kata mewajarkan plotnya untuk mencipta seorang puteri sebagai pasangan bertuah (cuma perlu bernasib malang dahulu) dalam bentuk yang tidak stereotype. Sekalipun ideanya yang di angkat daripada kisah dongeng, si putera yang di sumpah oleh ahli sihir menjadi katak perlu di kucup sebagai penawarnya, Disney telah mengolah cerita tadi menjadi sesuatu yang cantik dan menyegarkan.

Precious: Based on the Novel Push by Sapphire

Ejaan pada kredit pembukaan sedikit sukar untuk di baca. Sama ada tidak sengaja atau ia ada maksud tertentu untuk divisualkan demikian. Sedarlah kita setelah menontonnya buat sekian waktu bahawa watak utama filem ini sendiri memang mengalami masalah dalam pembelajarannya. Dia tidak dapat membaca dengan lancar walaupun bukan buta huruf. Tetapi pelajaran hanya satu halangan kecil dalam hidup budak perempuan ini. Ada lagi pancaroba lebih dahsyat daripada itu.

Simpati kita akan melimpah-ruah untuk remaja bernama Precious ini yang bukan saja perlu tabah untuk meneruskan persekolahannya tetapi dalam masa yang sama perlu mengusung perut megandungkan anak akibat di rogol bapa sendiri. Buat kali kedua pula tu. Walaupun emak dia tahu semua ini tapi dia tidak mendapat sokongan dan bantuan sepatutnya daripada ibu kandung sendiri. Sebaliknya dia di cemuh, di dera dan di perhambakan oleh emaknya, watak di pegang dengan begitu berkesan oleh Mo’Nique sampai aku pun takut menengoknya.

Dipadankan daripada novel Push, pelakon baru yang memainkan peranan Precious ini Gabourney 'Gabby' Sidibe juga turut mengimbangi tempo sisi kejam Mo’nique yang walaupun dia dilayan kasar dan sadis oleh ibunya, di luar dia turut melampiaskan reaksi serupa apabila keadaan memaksa. Namun kita tidak dapat tidak akan merasa kasihan kerana umurnya yang mentah dan persekitaran yang tidak mendorong, dia berhak memiliki masa depan yang lebih baik. Filem ini tidak bergerak atas dasar ingin menjadi terlalu melodrama disebabkan perangai Precious itu yang masih cekal secara luarannya.

Di samping itu gambaran ilusi dunia sebagaimana dicita-citakan oleh remaja ini pada masa depannya yang dia menjadi seorang bintang dan ditemani jejaka kacak yang kerap mencelah menjadi escapism yang sangat membantu. Bukan itu saja imej dan montaj fantasi ketika dia di dalam kesulitan atau bencana turut menjelma pada layar sebagai elemen untuk kita berkongsi kecamuk dan gelora di dalam. Paparan begini sangat menarik dalam jalur cerita yang sangat murung di kawasan Harlem yang terkenal dengan kedhaifannya.

Tetapi mujurlah di sekolah Precious mendapat perhatian daripada seorang guru yang berdedikasi terhadapnya. Selain itu seorang pekerja sosial dilakonkan tanpa mekap diva oleh Mariah Carey turut menjadi antara penyalur untuk dia mengatasi problema. Dalam hidup sebenar juga kalau kita disediakan dengan sekian banyak sumber bantuan pun hanya kita yang mampu memikul dan melunaskan masalah sendiri. Beban itu tidak tahulah betapa azabnya untuk digendung jika kita adalah remaja 16 tahun seperti Precious.
;
;
;
;
;
;
;
;
;
;
;
;
r.i.p Brittany Murphy

Don't Look Back

Aku sebenarnya nak tengok Gomorrah. Tapi ia ditayangkan di Picturehouse Dhoby Ghaut dan aku pula masa tu berada di Cathay Cineleisure Orchard. Macam mana aku nak ke sana? Kalau aku check jadual lebih awal, tatkala mrt berhenti kat sana tadi aku dah turun di Dhoby Ghaut. Oleh sebab aku takut masa terbazir petang tu, aku pun tengok sajalah apa-apa filem yang bertepatan dengan waktu yang aku ada. Jadi aku memilih Don’t Look Back.

Jangan Pandang Belakang ke ni?

Hehehe … di terjemah daripada judul Perancisnya Ne te retourne pas, sesungguhnya aku jangan memandang ke belakang lagi setelah menyaksikan filem yang complicated seperti The Box tidak lama dulu supaya mencari filem yang lebih senang. Tapi aku terjerumus pula dengan filem keluaran Perancis ni. Namun di sebalik segala teka-teki dan titik persoalan yang diutarakan, ada di beri penjelasan yang boleh di terima akal di akhir persembahan.

Filem bercorak psychological drama ini dilakonkan oleh Monica Bellucci dan Sophie Marceau yang memegang watak orang yang sama bernama Jeanne yang bukan saja telah mengelirukan penonton malah diri karektor itu sendiri. Mula-mula aku ingatkan ia macam filem Swimming Pool yang pada awal turut melibatkan seorang pengarang ingin menulis buku. Manalah tahu dia cuma berimaginasi atau alami delusi sebagai proses kreatif di dalam penghasilan karya tersebut. Namun keseluruhannya untuk mencerna filem berselirat ini menuntut kesabaran bukan sedikit.